Dubai disaininädal - versioon 4.0. Disaininädal on selle olemasolu nelja aasta jooksul märkimisväärselt kasvanud ning sel aastal osaleb suuremahulisel loomefestivalil üle 120 organisatsiooni, programmist võtab osa 250 üritust ja Dubai tõestab samal ajal taaskord, et väärib piirkonna loomepealinna tiitlit.
Piirkonna suurim näitus Kesklinna kujundus - üks festivali põhisündmusi. Isegi kui te pole disainer, minge siia inspiratsiooni saamiseks ja pidage sammu uusimate sisustustrendidega. Downtown Design esindab 175 kaubamärki, sealhulgas 40 piirkondlikku disainerit. Selle aasta uus - Kesklinna väljaanded, - piiratud väljaande kujundusele pühendatud kuraatoriosakond.
Peasissekäigu juures võtab külastajaid vastu installatsioon alates Sans Souci "Mündid" ("Mündid"). Ta mitte ainult ei tervita, vaid justkui meelitab, võlub ka külalisi. Kunstiinstallatsioon personifitseerib väite: "Mitte kõik, mis sädeleb, pole kuld." 2000 käsitsi meisterdatud merevaigu- ja kristallplaati koos optilise mustriga ja messingkattega võrgutavad silma maagilise säraga nagu päris kuld.
Eksponentide hulgas on Arper, Artemide, Baxter, Manfredi Style, Normann Copenhagen, Puiforcat, Jan Kath, Villeroy & Boch jt. Messi debüütjaotuses Downtown Editions on näha Lähis-Ida disainerite ja nende välismaiste kolleegide loodud piiratud trükisega objekte. Juba autoriteedi saavutanud disainerid ja kaubamärgid, näiteks Aljoud Lootah, Hind by Design ja Fadi Sarieddine, esitlevad projekte koos Ammanis, Beirutis ja Casablancas toimuva disaininädala noorte ja lootustandvate osalejatega - Aymen Azzam, Ahmed Khouja ja Soukaina Aziz El Idrissi. Koos loovad nad pildi, mis kajastab piirkondliku disaini sügavust ja mitmekesisust.
Andreea Braescu, kesklinna disain 2018
Talata, kesklinna väljaanded
Firma Preciosa Maailma juhtiv klaasitootja Lighting tutvustas installatsiooni "Valguse hingamine" ("Valguse hingamine"). Interaktiivne installatsioon kutsub teda hingama. Piisavalt ühe korra puhumiseks, et mängida täiuslikku valgusmängu, andes põneva elamuse. Lihtne hingamine loob imelise valguse ja heli show. Teie väljahingamisest hakkab valgus levima, kattes kogu installatsiooni.
Ülemaailmne grad show - See on omamoodi pilk tulevikku. Saates on esindatud 150 paljutõotavat projekti ülikoolidest üle kogu maailma. See on platvorm uue põlvkonna disaineritele, kes esindavad leiutisi, mis muudavad ja täiustavad meie homset. Projektid kajastavad pakilisi globaalseid probleeme ja suundumusi, sealhulgas kliimamuutusi, massilist rännet, andmete privaatsust ja vananevat elanikkonda. Leiutiste hulgas on näiteks pliiats, mis tuvastab vähirakud operatsiooni ajal 10 sekundiga, või elektrooniline käevõru, mis ei lase lapsel eksida ning see ei vaja WiFi ega Bluetooth-ühendust. Erilist tähelepanu pööratakse tehisintellekti ja automatiseerimise teemale.
Näitus tutvustab ka auhinna "Progress" finalistide projekte - see on auhind, mille annab välja rahvusvaheline disaini- ja innovatsiooniekspertide žürii, igal aastal omistatakse sellele üks ülemaailmse Grad Show projektidest.
Abwab (araabia sõnast "uks") on kohalike disainerite arhitektuuripaigaldus. Näitus koosneb viiest eraldi paviljonist, mille kujundus on valmistatud looduslikest materjalidest, sealhulgas okstest, puidust ja taaskasutatud paberist. Igas paviljonis räägitakse lugusid Lähis-Ida erinevatest piirkondadest.
Saeed Al Madani ja Hind Bind Demaitani kujundatud Dubai paviljon ühendab mineviku, oleviku ja tuleviku heli-, pildi- ja videouuringute kaudu, kasutades arhiivimaterjale ja isiklikke dokumente. Ammanit esindavad Hashem Zhuka ning Beiruti paviljoni eest vastutavad Basel Nauri, Tamara Barrage ja David Hubbi, Jassim Al-Nashmi, Kauter Al-Saffar ja Rikardas Blazukas uurisid Kuveidi kohalikke materjale ja traditsioonilisi tehnikaid, Lina Saleh, Ahad Alamudi ja Sana Alabduleid esindavad Saudi Araabia idaprovintside paviljoni.
Abwab 2018, KSA idaprovintsid, Dubai disaininädal 2018, autoriõigus Jalal Abuthina.
Nädalavahetuse programm
Nädalavahetusel kutsub Dubai disaininädal teid üles tähistama loomingulist puhkust mitte ainult otseselt tööstusega seotud isikutele, vaid ka kõigile linna elanikele. Nii et osa programmist saab olema Kujundus souk - festival, mis ühendab endas disaini, kaubanduse, maitsvad toidud ja huvitavad tegevused. Samuti toimub palju kontsertüritusi ja DJ-etendusi.
Pop Up Stuudio Ruumi tegemine pühendatakse laste meistriklassidele näiteks 3D-printimise osas. Stuudiosse on kavas ka töötoad ja etendused. Tasmeem facebookja Tashkeel korraldab AÜE-s oma Design + tegemise programmi raames algajaid koolitusi. Samuti saavad d3 külalised nautida elavat muusikat ja ettekandeid, seminare alates Lego ja Instagram.
Ööpäevane valguse süntees - paigaldus on välja töötatud Anarhiit, mis asub d3 sissepääsu juures. Tsirkadiaanvalguse süntees rõhutab inimese suhet loodusliku valgusega - nii päikesest kui ka kuust. Töös mängitakse päeva jooksul välja erinevaid valgusti positsioone, temperatuuri, varju ja valguse intensiivsuse muutusi, mis resoneeruvad inimese biorütmidega.
Aeon (Inglise keelest tõlgitud "eternity") - kuulsa Briti skulptori David Harberi looming. Pronksskulptuur apelleerib suure paugu teooriale ja kujutab inimkonna teekonna esimest ja viimast hetke Maal. Elu energia plahvatab skulptuuri südamest ja see on kehastatud 256 kullatud okasse. Autor räägib loo inimese arenevatest suhetest planeediga.
Dubai disaininädalast on nelja aasta jooksul saanud platvorm välis- ja kohalike disainerite potentsiaali, ande ja loominguliste võimete väljendamiseks. Ehkki aktsiooni epitsentriks on Dubai disainipiirkond, on festival palju suurem - selle toimumispaiku on kogu linnas, sealhulgas galeriisid, poode, kultuuri- ja haridusasutusi, avalikke ruume, ülikoole, näitusesaale ja spetsiaalselt loodud alasid. Dubai Design Weeki raames toimub Jameeli kunstikeskuse avamine ja AÜE esimese graafilise disaini biennaali korraldamine.
Et programmis mitte segadusse minna, installige tasuta rakendus - Dubai Design Weeki digitaalne juhend.
