Väikese saali perimeetrisse pigistatud suurepärane muusika jääb sisuliselt endiselt suureks. Suurepärane mees, pigistatud mitme ajakirjanikuga pooletunnise vestluse raamesse, on endiselt suurepärane isiksus. Diktofoni digitaalsetel megabaiditel on suure Spivakovi sõnad ja mõtted. Punktid, mis panevad mõtlema ...
Enda väärtustamise kohta
"Tere, tere! Vabandage, et hilinesin ..."
"Pole seda väärt, Vladimir Teodorovitš! Vasto, oleme valmis kaua ootama!" - segame üksteist, vastame siiralt.
"Mis sa oled, mis sa oled! Kes ma olen, et ma sind ootaksin ... Vabandust ..." - naeratab pehmelt ja nagu koolipoiss, laseb piinlikult läbi tungivaid pruune silmi ...
Dubais toimuva kontserdi ja kunsti kohta
"Esimene tunne on, et Dubai on erakordselt puhas linn. See on esimene tunne, me ei näe palju, me teeme kontserte rohkem kui vaatamisväärsusi.
Kui ma siin olin, oli see Dubais külalisena, kuna te lihtsalt ei saa siia tulla, hinnad hammustavad endiselt. Võite siia tulla kas sõprade kutsel, kes loobuvad korraga viiuli mängimisest, või siis kontserdile. Seekord langes kontserdivõimalus minu naise Sati sünnipäevaga, selline tore kingitus: kontsert tema auks. Kõik jäid rahule: publik ja Sati ning meie.
Araabia riigid on eriline maailm, mida lääs ei suuda muuta, ükskõik kui palju ta tahab. Peame aktsepteerima kõiki asju sellisena, nagu nad on ... "
Võib-olla oli see vaimse valguse elementidega kontsert. Arvan, et keegi peaks maailma valgust tooma. Kuna noodid on kodeeritud inimese emotsioonidest, on kunst mõeldud inimhinge pööramiseks ilu ja valguse poole. Muusika kui religioon: preestrit ei huvita, mitu inimest teda kuulab, viis tuhat või viis. Peate rääkima "targa südamega", nagu ütles Stanislavsky ... "
Geenidest, ühiskonnast, saatusest ja takistustest ...
"Kui räägitakse sõnast saatus, siis arvan, et kõige olulisem põhimõte on geenid ühel või teisel viisil. Muidugi on vanemgeenid minus tugevad. Kuid inimkond edastab sajandist sajandisse mitte ainult geneetilist teavet, vaid ka vaimset pärandit. Inimeses eksisteerivad nad koos varjatud tunnused ja moodustatud ühiskonna mõjul.
Usun, et igal lapsel on tohutu anne, ainulaadsed mineraalid. Kogu küsimus on selles, kuhu see suunatakse ja kuidas ühiskond selle või selle inimese moodustab. Selleks, et inimesest saaks suure tähega inimene, on minu arvates vaja kolme asja: võimete või ande olemasolu, suurepäraste näidete olemasolu, sest ühel või teisel viisil vaatavad lapsed täiskasvanuid ja takistuste olemasolu. Kummalisel kombel on need takistused, mis võimaldavad kehal ellu jääda ja areneda. "
Intuitsioonist kunstis
"Imeline juhib intuitiivset rada. Mingil hetkel tuleb teadlikkus ja siis hakkab väike mees, kui ta on 13–14-aastane, imestama enda ja ümbritseva maailma üle. Sel hetkel lagunevad paljud.
Oli üks mees - Paul Valerie, kes ütles, et intuitsioon ilma teadmisteta on õnnetus. Muidugi on kunsti prioriteet intuitiivne viis. Puškin näitas Mozartis ja Salieri's meile, et võitja pole mitte see, kes võib korrodeeruda nagu laip, muusika või kunst, vaid inimene, keda juhib intuitsioon. Intuitsioonil on hetk olemas, kuid mõistus tuleb ette valmistada.
Intuitsioon on maagia, metafüüsika, midagi, mis viib teid üle teie tahte ja kinnitab Looja olemasolu ... "
Elu missioonist
"Mul on kolm tegevusala: Moskva Virtuosi, 27-aastane, Venemaa Riikliku Filharmoonia orkester, mis on 4-aastane, ja Lastefond, mille ma korraldasin 13 aastat tagasi. 13 aasta jooksul on enam kui 8000 last saanud hoolimatut abi. see tundub minu elu kõige väärilisem ja olulisem.Ma ei kipu arvama, et kõigist saavad geeniused, nagu Zhenya Kisin, kellele anti klaver: Zhenya oli 16-aastane ja ta mängis klaverit rendikontorist, kus 15 klahvi ei töötanud Kuid kui lapsed kasvavad armastuse õhkkonnas, jätkavad nad seda nad toovad maailma armastust. See on võib-olla minu peamine missioon ... "
Inimeste omandusest
"Minu kui inimese jaoks on see väga oluline. Näiteks Tšernobõli. Sel ajal tuuritas Virtuosi Austrias. Austria sõber, energiaminister kutsus mind õhtusöögile. Kui ma ütlesin talle, et Virtuosi kavatseb minna Kiievis, kui me esimest sõime, üritas ta mind veenda keelduma. Siis läksime teise juurde ja ta nõudis omapäi. Kui nad kohvi pakkusid, mõistis ta, et ta ei saa teda vallandada, ja andis mulle nimekirja vajalikest asjadest: kindad, mineraalvesi, konservid ...
Kiievisse jõudes ei uskunud keegi, et see vastab tõele; tahtsime näidata inimeste seotust tragöödiast üle elanud inimestega. Lavale astudes ei teinud orkester esimese 20 minuti jooksul ühte heli: terve saal seisis ja nuttis ning muusikud nutsid.
Armeenias toimunud maavärina ajal esinesime Firenzes. Pärast tänaval toimunud kontserti nägin nunnu, kes seisid nii väikese rinnaga, millele oli kirjutatud "Abi Armeenia maavärina ohvritele". Küsisin, kui palju nad lõid. Selgus, et ainult 10 tuhat liiri, tühine summa. Samal päeval andsime poolteisele tuhandele pealtvaatajale kontserdi, mille poole pöördus mu sõber senaator, kes palus publikul annetada Armeenia abifondile. Siis kogusime peaaegu 50 tuhat dollarit! Haydni hüvastijätusümfooniat mängis küünlavalgel ... Ma ei räägi sellest kuigi palju, ma arvan, et mitte eriti hästi. Peate olema kaasatud leina ja midagi tegema. Ja las inimesed mäletavad ... "
Tarbimis- ja loomingulisuse vaimu kohta
"Tarbimine vaimses sfääris viib ühiskonna taseme kahanemiseni, kuid kunstnikud pole selles süüdi. Kunstnikud ei mõtle rikkusele, vaid show-äri kehtestab neile teatud stiili.
Asjad muutuvad siiski paremuse poole. Ma näen selgelt, et meie provintsil on Tähtede tehasest tüdinud. Ta tahab kuulda igavest, hävimatut. Kristus ütles: "Inimene ei ela ainult leivast." Seda ei tohi unustada ... "
Kõrbe kohta
"Sel suvel vedas mul: mind kutsuti Namiibia Aafrikasse. Namiibia kõrbes käies sain aru, miks Jeesus Kristus seal 40 päeva veetis. Me kõik arvame, et kõrb on lihtsalt kõrb ja selles pole midagi. Aga tegelikult tegelikult nägin, et kõrb on kokkuvõtlikult loomingu muuseum. Seal on hinge muutumine. See töötas minu jaoks tõesti ... "
Ida- ja Euroopa muusika kohta ...
"Ida- ja Euroopa muusika on muidugi erinevad kultuurid, kuid kuskil on ühist alust. Parem on mitte neid võrrelda. Need on kaks erinevat maailma. Idamaade muusika on rohkem levinud euroopalikust kui euroopalikust idamaade. Idamaadele on omane palju traditsioonilisi elemente. kasutasid kaasaegsed heliloojad, näiteks uus Viini kool: pentatooniline, unisonimäng. Maalimisel on seda läbitungimist teravamalt tunda.
Me lihtsalt ei tea araabia muusikuid, ma arvan, et nad on olemas ja mõjutavad inimese kunsti kuidagi oma kunstiga. Mulle tundub, et ühe kunsti lahustamine teises on vabatahtlik. Nad võivad paralleelides suurepäraselt eksisteerida ... "
Anastasia Zorina,
Victor Lebedev
