PÕHJUS, MIS SÕNASTIK "GRAVITUS" PÕLESAS ARAABIEMIRAATIDES 17. OKTOOBRIL. TÄHISTE / HOIATUSPROSSIDE LÕPETAMINE FILMIPAKKUJA HÕLMATUD. Tänu oma ajakirja "VENE EMIRATES" saada eksklusiivne MIDDLE EAST INTERVJUU TEGIJAD: Režissöör ja stsenarist Alfonso Cuarón, kirjanik Jonas Cuaron, tootja David Heyman ja tärniga Hollywoodi staari Sandra Bullock.
Aasta lõpus on tavaks teha kokkuvõte ja meenutada viimase 365 päeva kõige meeldivamaid hetki. Minu jaoks, nagu enamiku maailma kinokommuunide jaoks, oli selline mõnus hetk ulmetrilleri ilmumine koos Mehhiko režissööri, stsenaristi ja produtsendi Alfonso Cuarona draama "Gravitatsioon" elementidega, peaosades Sandra Bullock ja George Clooney. Lubage mul teile meelde tuletada, et süžee kohaselt toimub Ameerika kosmonautide avatud kosmoses töötamise ajal katastroof. Selle tulemusel kosmoseautomaatide uurija Ryan Stone (mängib Sandra Bullock) ja ekspeditsiooni ülem veteran-kosmonaut parandasid Hubble'i kosmoseteleskoopi
Matt Kowalski (George Clooney kangelane) on ainus ellujääja kosmosesüstikul pärast seda, kui viimane põrkas kokku Venemaa sõjaväesatelliidi plahvatuse tagajärjel kosmoseprügiga ... Milliste raskustega sa filmimise ajal kokku puutusid, soovides edastada kosmose nullgravitatsiooni tunnet?
Alfonso Cuaron: Võib-olla oli see peamine raskus. Pealegi, meie filmi töö algusest peale. Ma mõtlen, et juba enne tehniliste lahenduste otsimist pidime aru saama koreograafiast ... Kõiki ideid, mida ma filmis rakendada tahtsin, tuli kaaluda raskusastmelt. Horisont ja kaal - see, tunnistan, avas Gravity 70. Veneetsia filmifestivali ja pälvis maailma filmiajakirjanduse kõrgeimad hinnangud. Lint hoiab 2013. aastal positiivsete arvustuste arvu rekordit, ületades Catherine Bigelow režissööri eelmise aasta thrilleri "Eesmärk number üks". Ja olla 2014. aasta Oscarite üks peamisi pretendente oli ebatavaline ja isegi kummaline. Tegelikult oli see kõik meie jaoks uus teadmine, sest kõik, mida tegime, oli täiesti ootamatu. Ja vastupidiselt tervele mõistusele.
Näitlejate koreograafia, mida filmis näete, on enamasti animatsioon. Siiski esines pidevaid probleeme! Fakt on see, et animaatorid joonistavad horisondi ja kaalu traditsiooniliste reeglite alusel sama raami. Seetõttu oli nende jaoks uus teave ka nendelt ekspertidelt saadud teave, kes selgitasid neile kannatlikult nullgravitatsiooni füüsikat - mis, millal, kus ja kuidas kosmoses toimub. See on naljakas, kuid paari päeva pärast oli meil väga lihtne ära tunda uusi animatsioone, kes aeg-ajalt meie meeskonnas esinesid. Kõik nad olid ülemäära pinges, stressiolukorras ja unistasid selgelt võimalikult kiiresti töölt lahkumisest! Peagi olid nad saidil toimuvaga siiski harjunud ja võtsid kõike uut ja arusaamatut enesestmõistetavana. Ja aja jooksul muutus oskus võõrastumist üldse harjumuseks. Tee loomingulise rühma käitumise lõdvestunud olekusse oli aga väga-väga raske!
Kui keerukas eeltöö tuli teil läbi teha, et sõeluda kõike, mida teie ja George Clooney tegite?
Sandra Bullock: Põhimõtteliselt, nagu Alfonso juba ütles, pidin mina, nagu ka mu elukaaslane, oma keha pikka aega treenima, et õppida uuel viisil kaelast jalgadele liikuma. Ja liikuge nii, nagu oleksite tegelikult kaalutu olekus, muidugi isegi mitte minuti kohal olemisest. Selle harjumuse saamiseks pidin nädalaid õppima teatud liigutusi, seejärel harjutama ja seejärel sünkroniseerima seda kõike vastavalt mehaanika ja matemaatika põhimõtetele Alfonso kaameratega. Pärast seda tuleks kõigest kõrvale astuda ja emotsioonidele vabad käed anda, et meie dramaatiline lugu lõpuks ära rääkida.
Lisaks oli meil filmipaviljonis loodud mitmesuguseid leidlikke seadmeid. Kui ma neid esimest korda nägin, mõistsin, et nad peaksid võimalikult kiiresti sõbrustama ja kui seda ei juhtu, võivad tagajärjed olla hukatuslikud. Lõppude lõpuks, kui mul hakkavad kõik need nupud ja üksikasjad segamini minema, siis ei saa ma lihtsalt kaadris normaalselt töötada! Samuti pidin väga kaua õppima rääkima keelt, millest ma aru ei saanud, mis absoluutselt ei ühinenud minu rütmidega ja kui aus olla, polnud sellel minu jaoks üldse mõtet!
Alfonso Cuaron: Tahtsin lisada, et Sandra osales filmimisprotsessis algusest peale. Animatsioonide ja märkide loomine, lavastused - ühesõnaga, kõik tema eelprogrammeeritud etapid toimusid tema osalusel. Võib ainult imestada, kui palju aega ja vaeva kulutas ta koolitajatega kohtumistele ja tundidele, vestlustele illuminaatorite ja kaskadööridega, et õppida kõiki liikumisi õigesti koordineerima, olles nulljõu raskuses.
Pärast veedetud kuud teadmatuses filmi filmimise ajal, mis tunne oli lõpuks lõpptoodet näha?
Sandra Bullock: See oli esimene kord, kui vaatasin filmi täielikult Veneetsias. Ja reeglina hakkavad kõik näitlejad, kui nad näevad ennast uues filmis, kõike hoolikalt uurima, vihkavad ennast, panevad oma mängu lahku ja ütlevad: "Siin-seal näen ma lihtsalt kohutav välja!" Kuid minu puhul polnud lihtsalt aega mängu analüüsida. Erakordne ilu ja emotsioonid, mis sõna otseses mõttes teid filmi vaatamise ajal neelavad, hõlmavad kõike! See on suuresti tingitud eriefektidest ja tehnilistest uuendustest.
Filmi loomisel kasutatakse nn nutikaid tehnoloogiaid. Ja need muunduvad sellisteks emotsioonideks ja selliseks halastamatuks ja julmaks füüsiliseks kogemuseks, et see on lihtsalt uskumatu. Mõtlesin pidevalt: "Kuidas nad said panna heli pea taha minema?" Äkki avaldab film teile mõju, mida te isegi ei oota. Näiteks oli George'il ja minul (Clooney - umb. Toim.) Kõigi nende tehniliste vidinate suhtes ainult üks reaktsioon: "Noh, vau!". Ja kui film lõppes, ei saanud me mõnda aega isegi rääkida. Mul vedas väga - esimest korda oma karjääri jooksul oli mul hea meel esineda filmis, milles vaatasin ennast uustulnukana.
Mis osutus kõige keerukamaks heli, visuaalse kujunduse, filmi atmosfääri ja jutustamise vahel õige tasakaalu saavutamiseks?
Alfonso Cuaron: Kõik need komponendid on tööriistad ühe asja jaoks - kaasama vaataja emotsionaalsele teekonnale. Eraldi pole neil elementidel mõtet. Need võivad olla lahedad, kuid ei edasta emotsioone, mida me sooviksime, et nad edastaksid. Seetõttu töötavad nad kõik ainult ühel eesmärgil.
Stsenaarium osutus struktuuri seisukohast soliidseks ja soliidseks. Sellest hetkest, kui me esialgse mustandi valmis saime, pole palju muutunud. Iga hetk ja stseen jäid samaks. Sandra ja Georgei kaasamisega projektis puudutasid muudatused peategelaste emotsionaalse tee selgust. Ja kuidas me täpselt nende emotsioone edastame. Paljuski oli see suur "angaar", kuhu kõik need komponendid hakkasid sobima.
Muidugi on “Gravitatsioon” väga tehnoloogiline film, kuid lõpuks sõltus palju näitlejate, loominguliste isiksuste interaktsioonist. Lõppude lõpuks on eriefektide juhendaja ka loominguline inimene. Ka kaameramaja juhataja Emmanuel Lubetski on loominguline inimene. Kõik pingutasid üksteise töö hõlbustamiseks, mõistes, et selle põhiolemus on emotsionaalne “tuum”, mis tekkis näitlejate interaktsioonist.
Helilooja Steve Price tegi koostööd helirežissööridega. Tavaliselt toimuvad lahingud helirežissööride ja heliloojate vahel, nagu see on ajalooliselt välja kujunenud.
Heliloojad soovivad, et muusikat kuuleks valjemini, helirežissöörid tahavad, et helisid kuuldaks valjemini. Ja siin töötasid nad kõik koos, eraldamata.
Sandra, see roll pidi olema sinu jaoks emotsionaalselt nõrgestav. Kas õppisite filmi kallal töötades enda kohta midagi uut?
Sandra Bullock:Muidugi. Raske on kindlalt öelda, et midagi teist on muutunud, kuni lõpuks ühel päeval ärkate ja ei saa aru: "Vau, minu reaktsioon sellele ja sellele on nüüd täiesti erinev. Ja ma tunnen end teisiti." Ma ütlesin alati, et kui kohtute loomeinimesega, kelle ees tunnete aukartust ja kellega loodate ühel päeval töötada, tekib reeglina täielik pettumus. Paned inimese pjedestaalile ja siis selgub, et ta pole üldse see, mis sa teda oodata nägid. (Naerab ...) Kuid Alfonso puhul osutus kõik üsna erinevalt. Juhtusin kohtuma mehega, kelle loominguline potentsiaal ja maailmavaated on aastatega ainult paremaks läinud!
Mis tunne on hoida kaadrit ja mängida praktiliselt ilma partneriteta?
Sandra Bullock: Tegelikult pole ma selles kontekstis kunagi sellele mõelnud. Muidugi pole ma filmis ainus kangelanna. Seal on lugu, Joonas ja Alfonso kirjutanud elemendid. Ka tehnoloogia on teie ümber pidev "tegelane". Ma analüüsisin alati meie rolle ja üritasin ette kujutada, mis võiks olla nende inimeste peades, kellest me proovime rääkida? Mida nad mõtlevad? Ja mida saaksin veel täieõigusliku pildi loomiseks teha? Seetõttu ei saa väita, et ma olin kaadris üksi. Lõppude lõpuks oli kusagil läheduses kohal ka George - filmi väga oluline element, mis kehastab jõudu ja elujõudu. Ilma temata ja filmirollita poleks seda lihtsalt olnud!
Kuidas sa rolliks valmistusid? Kas olete teinud oma uurimusi? Ja kuidas aitasid kontaktid NASA ekspertidega mõista, mida peategelane pidi läbima?
Sandra Bullock: Mind ümbritsesid paljud tehnilised eksperdid, kes aitasid mul võimendust ära tunda ja selgitasid, milliseid nuppe Shuttle'i ja Soyuz nuppu vajutada. Ma küsisin neilt pidevalt: "Mida ma peaksin tegema? Kas see on õige?" Kuid kõige rohkem huvitas mind muidugi see, kuidas keha töötab nullgravitatsiooni korral. Ja siin polnud mul kedagi küsida. Inimesed üritasid mulle selgitada, aga ma ei saanud aru. Ja siis juhtus naljakas, kuid väga õigeaegne lugu ...
Mu vennapoeg läks koos sõbraga veinitehasesse. Nad istusid hästi, maitsesid teatud kogust veini, kui ühtäkki, ühe meeldiva vestluse käigus üle klaasikese veini, ütles sõber mu ämmale, et tema õde on astronaut. Ja mu sugulane märkas kohe, et valmistun ka selliseks saama. Ja et mul on tõesti abi vaja. Sõna-sõnalt ... Ja mu vennanaine palus sõbral edastada mu telefoninumber Katie'le (NASA astronaut Katerina Coleman, - toim), siis oli ta ISS-is. Varsti helistas Katie mulle. Nii sain lõpuks teada, mis ja kuidas toimub. Kuidas keha töötab ja reageerib, mida ma pean teadma ja suutma füüsiliselt teha sellest, mida ma kunagi Maa peal ei tee. Nii et tavaline kahe inimese vaheline vestlus klaasi üle veini aitas mul puuduvat teavet hankida ja lõpuks kogu pildi kokku panna.
Alfonso, milline oli teie kogemus NASA astronautidega? Kas nende teave aitas teie tööd?
Alfonso Cuaron:Minu puhul oli see pigem tagasihoidlik kogemus. Sest võite leiutada kõike, mida soovite, kuid peate välja mõtlema, mis juhtus inimestega, kes on seda kõike päriselus kogenud - ja rohkem kui üks kord. Seetõttu on selge, et nende teave aitas skripti täiustada. Algses versioonis oli meil kavandatud stseenid, mis pärast ühe astronaudiga vestlemist tuli välja lõigata, kuna selgus, et need olid täiesti idiootsed!
Üldiselt oli skriptis selliseid asju, mida tegelikult pole kunagi kosmosesüstikul juhtunud. Ja isegi vaatamata sellele, et meie film ei ole dokumentaalfilm, vaid fiktiivne, tahtsime, et kõik selles näeks välja autentsed ja usutavad. Kindlasti üritasime kosmosefüüsikaga olla äärmiselt põhjalikud. Mis puutub muudesse asjadesse, siis nii orbiidi või trajektooride kui ka kosmoses liikumise füüsika osas oli nii palju tehnilisi aspekte, et olime juba reaalsusest eemaldunud ja lihtsalt fantaseerinud. Rääkisime siiski palju NASA ekspertidega ja veetsime palju aega rääkides. Mõnikord rääkisid nad meile selliseid huvitavaid ja hämmastavaid asju ja fakte, et mingil hetkel hakkasime aru saama, et film ise pole enam nii oluline.
Lisan ka, et kuna see film pole dokumentaalfilm, ei kajasta see täpselt neid astronautide protseduure ja tegevusi, millel oleks elus võimu, kui midagi sellist juhtuks. Selliseid protseduure ja määrusi on neil sadu. Mõelge, pärast 40 aastat kosmoses töötamist juhtus palju erinevaid juhtumeid. Nad lendavad kosmosesse pidevalt mitmesuguste missioonide läbiviimiseks. Ja see on kõige vaenulikum keskkond, kus inimene on kunagi käinud.
Astronaudid läbivad väga hea väljaõppe ja ettevalmistuse. Lõppude lõpuks peavad nad iga päev tegema midagi sellist, mida nad oskavad ja oskavad hästi teha, aga ka olema valmis kriisi- ja eluohtlikes olukordades kiiresti ja täpselt tegutsema. Nad peaksid suutma mõelda stereotüüpidest väljapoole. Seetõttu on need inimesed tõesti hämmastavad. Nad on nii professionaalsed ja kvalifitseeritud, et tunnete end nendega võrreldes rumalana nagu lavastaja (naerab).
On tõsi, et "Desierto" poja stsenaarium inspireeris teid kirjutama stsenaariumi "Gravitatsioon". Umbes kaks kõrbes hüljatud immigranti?
Alfonso Cuaron: Jah, Jonas lubas mul oma skripti lugeda, et saaksin selle kohta kommentaare ja märkmeid teha. Tegin kõik ja ütlesin: "Mul pole palju kommentaare, kuid ma tahan, et te aitaksite mul midagi sarnast kirjutada." Pidasin kogu selle põneva ja tegevusterohke teekonna ajal silmas lugu, mis paneks vaataja sõna otseses mõttes tooli pigistama. Ta nimetab seda rullnokkaks. Kuid samal ajal on see ka sügav, intensiivne ja emotsionaalne seiklus. Joonase kahe tegelase põimimisel ja interaktsioonil oli palju temaatilisi elemente, mida näidatakse visuaalse metafoori kaudu. Nii et ma palusin tal aidata mul kirjutada midagi selle jutu sarnast.
Skriptis oli asju, mida tegelikult poleks kunagi kosmosesüstikul juhtunud. Ja isegi vaatamata sellele, et meie film ei ole dokumentaalfilm, vaid fiktiivne, tahtsime, et kõik selles näeks välja autentsed ja usutavad.
Jonas, kuidas sa isaga töötasid?
Jonas Cuaron: See oli suurepärane kogemus, kuna isa ja mina arutasime juba võimalust teha selles stiilis film. Ja lihtsalt otsin võimalusi, kuidas seda teha. See on tohutu väljakutse - ühelt poolt jätkuv tegevus ja teiselt poolt võimalus žongleerida erinevate teemadega. Kuid peamine ülesanne oli viia publik teatud emotsionaalsele tasemele. Ja uskuge mind, seda poleks kunagi juhtunud, kui me poleks George'i ja Sandraga koostööd alustanud. Õppisin palju omaenda isalt. Kuid ma õppisin Sandralt ja George'ilt rohkem, kuna meie tegelased tulid ellu ainult nende välimuse kaudu. Kuid ikkagi, kuni viimase hetkeni oli meie film kolossaalne seiklus. Ja keegi ei teadnud, milline oleks lõpptulemus!
Alfonso Cuaron: Minu jaoks oli see kogemus nagu kaks stsenaristi koostööd.
Sandra, teie hääl saadab kogu filmi publikut ... Kuidas teil õnnestus emotsionaalsesse tippu jõuda?
Sandra Bullock:Alfonso ja mina rääkisime palju häält.Lõppude lõpuks on filmis väga oluline hääl ja minu kiire hingamine. Kui mu toon oli vajalikust pisut kõrgem, siis see oli juba vale, nii et iga heli oleks pidanud olema täiuslik. Sama kehtis ka hingamise kohta, mis oli tingitud hüperventilatsiooni tasemest igal konkreetsel hetkel. Kontrollisime iga sissehingamist ja väljahingamist, kas need olid omavahel seotud, ega liiga kiiresti. Sellele kulus palju aega. Põhjalikkus ja pedantsus, millega kõik selle filmi kallal töötasid, on enneolematu. Tahtsime kangelanna häält, tuginedes tema kogemustele ja sellele, kus ta hetkel elus oli.
David Hayman: Ainus, mida Sandra mängu kohta öelda tahtsin, on see, kui ebatavalist filmi tema silmade ja pilkude kaudu edastatakse. Kaalutavuse tõttu on lihtsalt võimatu kurbust, kurbust ja muid emotsioone ja tundeid edastada kas keha või žestiga. Kuid suurel ekraanil saavad seda teha ainult silmad. Ja eriti kiivri klaasi taga olevad silmad ... Aga see, et Sandra suutis kogu loo oma silmaga ära rääkida, on minu arvates suur ime! See on tõesti hämmastav. Ja see on gravitatsiooni võlu!
7 "GRAVITY" VIGA
- Bullocki pisarad käituvad nagu joogivesi. Kosmoses püsivad pisarad vedelate pallide kujul, põletades ja muutes selle nägemise raskeks.
- Bullocki juuksed ei sirgu vabalt, nagu nullraskuse korral, vaid on korralikult kujundatud.
- Peaaegu kõik satelliidid rändavad läänest itta. Kuid filmis liiguvad nende fragmendid idast läände.
- Kosmoseprillide klaasidel, kuhu pääseb kosmosele, on ultraviolettfiltrid ja need näevad peegelpildis. Filmis on need täiesti läbipaistvad, mis tooks kaasa sarvkesta põletuse ja kohese pimeduse.
- Kosmodroomist stardi-, maandumis- ja kosmosesõidul kannavad kõik mähkmeid. Ruumi seljast võtnud Bullock leiab end tavalistest lühikestest pükstest.
- Hubble'i orbiit ekvaatori kohal on 559 km ja ISS Venemaa kohal on 418,3 km. Kosmosesüstikutel pole Hubblest ISSi lendamiseks piisavalt kütust. Filmi kangelased teevad seda jetpackil.
- Kosmoseülikonna kaal on 120 kg. Bullockit päästv Falconi kosmoseülikond kaalub 10 kg ja pole kosmosetee jaoks
7 LEMMIKUST FAKTI
- Film algas USA-s 4. oktoobril, esimese kunstliku Maa-satelliidi Sputnik1 käivitamise 56. aastapäeval.
- Ehkki põnevik on teaduslikult täpne ja järgib teaduslikku tõdemust, et kosmoses ei kostu ühtegi heli, on haagistele lisatud heliefektid põnevama süžee jaoks.
- Sandra Bullock veetis enne filmimist kuus kuud kehalise ettevalmistuse.
- Filmis Apollo 13 (1995) mängis Ed Harris Apollo 13 missiooni ajal juhtivrežissöör Gene Kranzit. Gravitatsioonis hääletas Harris Houstonis missioonijuhiks.
- James Cameron nimetas "Gravitatsiooni" filmiajaloo parimaks kosmosefilmiks.
- Film algab 17-minutise stseeniga, ilma ühe montaažiliimita.
- Filmi arendati neli aastat, sest lindi ambitsioonid kinematograafia, visuaalefektide ja realistliku ruumitunnetuse osas olid liiga raskesti realiseeritavad. Oma nägemuse täielikuks realiseerimiseks oli Cuaron sunnitud ootama tehnoloogia arenenud arengut. Alles pärast filmi Avatar (2009) ilmumist sai ta aru, et aeg on kätte jõudnud.
