SELLE AASTA OKTOOBRIS oli Galina Višnevskaja 90-aastane. NIMELISTE MUUSIKATE TEMA TEMA OLGA ROSTROPOVICH ESIMENE RAHVUSVAHELINE OPERAFESTIVAL, NIMETATUD PÄRAST GALINA VISHNEVSKAYA SOCHIS. Peaaegu pärast tema lõppu, OLGA saabus Dubaisse paar päeva, seal, kus meil on olnud võimalus seda rääkida.
Olga, kuidas festivalil läks? Lõppude lõpuks korraldasite selle esimest korda.
Olga Rostropovitš: Jah, festivali Sotšis tegime absoluutsest nullist. Esimese sellise festivali tegin Bakuus - mu isa kodulinnas. Tema vanemad olid muusikud ja eelmise sajandi 20. aastatel kutsuti nad Bakuu konservatooriumisse õpetama, muusikalist haridust ja kultuuri arendama. Mu isa sündis seal ja elas Aserbaidžaanis oma lapsepõlve õnnelikumast kolmest aastast. 2007. aastal, kui ta suri, helistasid nad mulle Bakuust ja palusid mul seal mingit festivali korraldada. Ja Sotšis tegime sel aastal ema 90. sünniaastapäevale pühendatud festivali. Festivali idee ei tulnud mulle kohe pähe. Fakt on see, et Sotšis pole ooperiteatrit kui sellist. See lihtsalt šokeeris mind: kuidas saab olla, et sellises linnas pole ooperimaja? Selgus, et ainus teater, mis seal on, on Talveteater ja see avati 1937. aastal ooperiga. Ja see oli “Tsaari pruut” - minu ema lemmiklavastus, kus ta laulis mitu korda. Seetõttu pidasime festivali Talveteatris - näidati "Rigoletto" ja "Iolanta". Pileteid nendele etendustele ei olnud saadaval, mis on meeletult meeldiv.
Ütlesite, et soovite korraldada “mere ääres ooperi”, nii et mehed panevad selga smokingud, daamid - õhtukleidid ja tulevad mererandile muusikat nautima. Nii et kõik läks hästi?
Olga Rostropovitš: Festival toimus ikkagi mitte mere ääres, vaid teatris, kuid tulevikus tahaksin teha midagi sarnast, parimate Itaalia traditsioonide kohaselt, vabas õhus. Kuid kõigel on oma aeg. Pealegi tegime seda festivali ainult oma entusiasmist.
Kas on tõsi, et kõik Moskvast Sotši lendasid Aeroflotiga Galina Višnevskaja?
Olga Rostropovitš: Jah, ja see oli väga sümboolne, kuigi selle lennuki broneerimine polnud nii lihtne. Väike taust - mitu aastat tagasi oli mu isa Aerofloti juhi Valeri Okuloviga väga sõbralik ja ütles talle ükskord naljaga: "Noh, kas te tõesti ei saa lennukit nimetada minu nimega?" Sellele vastas Valeri: "Kallis kallis, ma loodan, et väga pikka aega ei saa me teda teie nimele kutsuda, sest me kutsume lennukeid ainult lahkunud inimeste nimede järgi." Seetõttu ilmus tema nime kandnud lennuk Aeroflotti alles pärast tema surma. Ja kui mu ema lahkus, ilmus lennuk “Galina Vishnevskaya” - ainus, muide, naise järgi nimetatud. Peaaegu kõigil Aerofloti lennukitel on oma nimed. Ja see on ilus - justkui lahkuvad hinged hõljuvad endiselt pilvede kohal.
Arvasime, et oleks tore lennata Sotši festivalile minu ema järgi nimetatud lennukiga. Pidime loa saamiseks läbima pika protseduuri, kuid lõpuks anti meile see kätte. Pardal oli 170 inimest ooperikeskusest ja 40 muud reisijat. Ja nii, kui me sattusime Višnevskaja lennukiga Šeremetjevo lennukile, et lennata Višnevskaja festivalile, maandus läheduses lähedal tohutu lennuk ja veeres õrnalt meie poole. Sellele kirjutati "Rostropovitš". Need kaks lennukit pole kunagi varem ühelgi maailma lennuväljal ületanud.
See oli nii ootamatu - justkui oleks isa meid teel õnnistanud. Kuhu see lennuk edasi lendas, me ei teadnud. Lisaks pargiti Vishnevskaja lennuk 14. väljapääsul ja Rostropovitši lennuk maandus 13. kohal. Ja meie tehtud piltidel näitas kaamera kellaaega 13.14. Kuidas seda seletada? Nende numbrite summa on 27. See on minu isa sünnipäev (27. märts) ja tema sünniaasta (1927), samuti surma kuupäev ja aasta (27. aprill 2007). Kas see võib olla pelk juhus?
Kas jätkate nendega suhtlemist, tunnete neid?
Olga Rostropovitš: Jah Sest kui leppida lihtsalt tõsiasjaga, et neid pole olemas ja neid ei ole enam kunagi, võite hulluks minna. Tundus, et mu vanemad lõid enda ümber tugeva energiavälja ja ma tunnen, et nad toetavad ja juhendavad mind jätkuvalt.
Üldiselt on see nii harv juhus, kus kaks nii andekat ja säravat inimest elavad koos elu.
Olga Rostropovitš: Jah, ja nüüd on nad jälle kohtunud. Ma mäletan sageli oma ema, kes ütles, et elus on kõige olulisem veeta aega tarkade inimeste seltsis, näiteks Puškin, Tšehhov, Dostojevski, Tolstoi, Yesenin, Tsvetaeva, Mandelstam.
Tšehhovit uuesti lugedes mõistan teda väga hästi. Seal on sellised sügavused! Ema armastas luulet, sai paar paberilugu poeetilisi jooni kirjutada ja endaga kaasas kanda. Siis kinkis ta selle oma isale ja isa kandis seda paberitükki tšelloümbrisesse ...
Mstislav Rostropovitš ütles sageli, et magab ainult kolm tundi päevas. Kas see on tõsi?
Olga Rostropovitš: Jah, see oli kogu tema elu ja tal oli sellest piisavalt.
Kust ta oma jõu sai?
Olga Rostropovitš: Ta tegi alati seda, mida armastas. Ja kui teete seda, mida armastate, ei pane te aega tähele. Tal oli tohutu kohusetunne ja vastutus. Näiteks ei lasknud ta mingil juhul endale noote mängida - ta mängis seda osa alati südamest. Ta uskus, et kui teie ja avalikkuse vahel on paberileht, siis mängite paberi, mitte avalikkuse jaoks. Seetõttu töötas ta palju. Ta sai öösel istuda, partituure ja oma osi meelde jätta. Ta oli alati tööl, alati.
Ta oli ka üks esimesi, kes populariseeris tšello soololavastuseks, sest enne teda kõlas tšello sagedamini orkestri koosseisus. Ja tal oli palju õpilasi, kes jätkavad oma tööd. Kas võiksite mõnda neist nimetada?
Olga Rostropovitš: Üks tema õpilastest on Jacqueline Du Pré, kahjuks teda enam ei ela. Kohal on imeline David Geringas ja säravad Natalja Šahhovskaja, Natalia Gutman.
Täna olete Rostropovichi fondi juht, mis tegeleb noorte muusikute abistamisega. Kui keeruline on nüüd klassikalistele muusikutele elu alustada, sealhulgas ka levimuusika domineerimise tõttu?
Olga Rostropovitš: Mulle tundub, et nüüd on see vähem keeruline kui enne. Nüüd tegeleb sellega palju fonde. Kuni viimase ajani oli minu isa loodud sihtasutus Venemaal ainus fond, mis tegelikult andekate laste eest hoolitses ja neid aitas. Nüüd on see teatud mõttes lihtsam. Ja publik, kes on valmis kuulama ja tajuma klassikalist muusikat, on alati olnud ja jääb.
Klassikaline muusika võib ju keerulises olukorras sõna otseses mõttes päästa ja elu taastada ...
Olga Rostropovitš: Täpselt nii! Kuid mitte kõik ei saa sellest aru. Klassikaline muusika on teie käsutuses kõige odavam psühholoog. Ja see on igaviku puudutus.
Mozartit või Bachi kuulates mõistate, et kõik muu on ajutine ja mööduv. Igasugused solvumised või tülid - see kõik on muusikaga võrreldes nii tähtsusetu, see teile armuline arm. Kuid oskus kuulata, mõista ja nautida klassikalist muusikat on Jumala õnnistus, kingitus ülalt. Lõppude lõpuks on palju inimesi, kõrgelt haritud ja edukaid, kes lihtsalt magavad klassikalise muusika helide järele.
Kas sa arvad, et oled iseloomu poolest pigem isa või ema?
Olga Rostropovitš: Mu isa tegelane on sada protsenti.
Teid kasvatati üsna rangelt ja saadeti isegi õega kloostrisse õppima kõrge kiviaia jaoks, kui pidite NSV Liidust lahkuma. Kas sa arvad, kas see oli õige või liiga range?
Olga Rostropovitš: Minu arvates oli see täiesti õige. Olen lihtsalt üllatunud, kuidas nad meiega hakkama said. Kuid muidugi oli aeg erinev. Tahaksin saata oma pojad kloostrisse, kuid ma ei saa nendega hakkama (naerab).
Ja siis lahkusite New Yorki?
Olga Rostropovitš: Kui meid Šveitsist kloostrist ära viidi ja graafikust ette sõitsime, siis rändasime mõnda aega vanematega. Seejärel astusime New Yorki Juilliardi kooli.
Kas te elate praegu Moskvas?
Olga Rostropovitš: Peaaegu kogu oma elu elasin New Yorgis. Aga pärast isa lahkumist hakkasin tegelema tema fondiga, et mõnda aega Moskvas veeta. Lisaks ei saanud ega tahtnud ma oma ema üksi jätta, sest ta oli oma lahkumise pärast väga mures. Ta oli temaga kõik, nad armastasid üksteist hullupööra. Isa polnud mitte ainult tema muusikaline partner, vaid ka teise poole sõna otseses mõttes. Ta oli sellega nii harjunud, et ta oli alati kohal, nii et ta oli teda harjunud lootma, et kui ta oli ära läinud, varises tema maailm kokku, kuigi väliselt ta seda ei näidanud. Teate, mõlemal oli hämmastav huumorimeel. Nad suhtlesid omavahel nii säravalt! Ma teadsin väga vähe inimestest, kes su isa nii kiiresti tagasi tõrjuda võisid, näiteks "kuumad koogid", sest tal oli üsna ebatavaline huumorimeel. Ta kuidagi teadis, kuidas kõike keerutada, ja ainus inimene, kes oskas talle sama keerutavalt ja sama kiiresti vastata, oli tema ema. Nende suhtlemise jälgimine oli uskumatu rõõm.
Kuid nad olid temperamendis siiski üsna erinevad ...
Olga Rostropovitš: Jah, ema armastas üksi olla. Ta vajas üksindust, oma kunsti, lava, teatrit, ta pidi sisenema kuvandisse, mõtlema sellele, selleks pidi ta olema tema maailmas. Isa, vastupidi, vajas pidevat suhtlemist. Tal oli nii palju energiat, et ta ei teadnud, kuhu selle panna. Kui ta heliloojate majast tšelloga - ühe õlaga mantel, pärani lahti - läks heliloojate majast konservatooriumi, otsis ta juba kedagi, kellega rääkida. Kui kedagi seal polnud, sai ta elektripostiga rääkida. Muide, mu noorim poeg on kõik temas. Kui ta oli väike, otsis ta kooli minnes välja kedagi, kellega vestelda. Võiksin inimeselt küsida: “Kuidas sul läheb?”, “Kas sul pole raske prügi koristada?” jne
Kas teie pojad on muusikud?
Olga Rostropovitš: Ei Minu vanim poeg - ta on nüüd 23-aastane - soovib avada oma restorani. Ta töötas isegi kelnerina, läbis kõik sammud alt üles ja vabatahtlikult keegi teda ei sundinud. Ta tahtis teada, "kuidas kõik töötab seestpoolt".
Ta töötas kahel tööl kelnerina ja läks õhtul õppima ülikooli. Ta töötas viis dollarit tunnis, ärkas iga päev, sealhulgas pühapäeval, kell viis hommikul ja läks restorani. Sain ainult käsi õlgu kehitada, sest muidugi polnud selleks vajadust. Kuid sellise meelekindlusega arvan, et ta läheb kaugele.
Kas teil on kavas ühisprojektide loomiseks hiljuti avatud Dubai Ooperiga?
Olga Rostropovitš: Usun, et koostöövõimalused on olemas. Saate rakendada palju huvitavaid projekte. Tooge näiteks Galina Višnevskaja ooperikeskuse etendused, mida esitasime Sotši festivalil. Või korraldage galakontsert orkestriga, mis on pärit maailma kuulsaimatest aariatest.
Ootame kannatamatult.
Aitäh
Intervjueerinud Irina Malkova
