Dubai rahvusvaheline džässifestival SDIJF ei tähenda ainult suuri nimesid, nagu edetabelite lemmik James Morrison, energiliselt põnev David Gray, James Blunt, põrnikas inimene ja hämmastav Dee Dee Bridgewater. Dubai rahvusvaheline džässifestival pole mitte niivõrd meeldiv ajaviide tähtede all värskes õhus, varjutatud uue Dubai futuristlikust siluetist ja selle paljudest pilvelõhkujatest. Dubai rahvusvaheline džässifestival pole mitte ainult koht, kus singlid on muruplatsidel lebavate paaride silmist veelgi üksildasemad. Ja isegi mitte niivõrd kohas, kus nad müüvad prantsuse keeles odavat õlut ja kaaviarita vene pannkooke. Dubai rahvusvaheline džässifestival pole üldse isegi jazz. Tema loosung ütleb: "Palju rohkem kui džäss". Dubai rahvusvaheline džässifestival on sisuliselt muusika võidukäigu manifest muust kui muusikast. Päris kunst tarbekaupade üle. Ja igapäevane askeldamine kauni ja igavese üle. Selle eest on ta hinnatud. See on olnud kaheksa aastat pikk.
Ausalt öeldes oli SDIJF 2010 programmis võimalik segadusse sattuda: selline valik ei andnud võimalust kaotada, vaid jättis täieliku arusaamatuse, kuidas venitada aega, et mitte õhtuti riideid triikida ja õhtusööki keeta, ning lava ääres istuda ja kuula, kuula, kuula! Sel aastal käivitati SDIJF 3. veebruaril Dubai kaubandusfestivali egiidi all: publik hakkas nautima maitsvat muusikat Jumeirahi rannaresidentsi (JBR) populaarseimal Dubai promenaadil. Peaaegu promenaadi ühte otsa üles seatud programmi World of Jazz stseen müristas kogu piirkonnas sõna otseses mõttes kaheksast üheteistkümneni õhtul. Kokku anti 16 kontserti, üks teine on parem.
Erinevad ja täiesti tervislikud muusikalised "toidud" läksid pauguga koos kohalike restoranide roogadega. Festivali korraldajate Cillout Productions reklaamietapp oli edukas - 10. – 19. Veebruarini tuli põhiprogrammi rohkem kui 30 000 inimest. Kuid isegi ilma selleta on SDIJF-il piisavalt fänne. Ärge pidage kõiki ülevaid maksimumeid kavalaks: SDIJF on tõepoolest üks kõrgeima kvaliteediga tooteid, mis Dubais kunagi loodud.
10. veebruariks viidi kogu tegevus traditsiooniliselt üle Dubai Media City muruplatsidele, kus järgmised seitse õhtut valmistati publik festivali finaali 17. – 19. Veebruariks. Nagu eelmisel aastal, käivitati tänu Network Internationali sponsorlusele programm Network Jazz Garden, mis tõi kokku need, kes olid juba JBR-is laval rahvarohke.
Programmi avasid New Yorgi publiku lemmikud. Ameeriklased, kes on kodus tuntud oma džässiklassika ja modernsuse loominguliste tõlgenduste poolest, on tootnud suurepärase jazzi, mis on täis hingematvaid improvisatsioone ja meisterlikku hoos. Ameeriklased suudavad publikut alustada ja hoida.
Veel üks meeldiv komplekt saadi koostöös Hamburgi linna Kontori-esindusega Araabia Ühendemiraatides, mis on kuulus Euroopas oma parimate džässimängijate poolest, oma muusikaakadeemia džässimuusikateaduskonnaga ja maailmakuulus NDR Big Bandi orkester. Hamburgi üks tipparendajaid Karsten Jahnke Konzertdirektion tõi Dubaisse parima Hamburgi džässi ja bluusi.
Kolm viimast päeva tähistati tugevaimate riiklike kontsertidega. Esimesel päeval tervitas Dubai Briti happejazzi The Brand New Heavies asutajaid. Enne lavalaudadele esinesid mitte vähem huvitavad tegelased, näiteks Ameerika ajakirja Billboard ameerika edetabelite plaadistabelid, prantsuse jazzkitarrist Emmanuel Abitebul (aka U-Nam), kelle mängu võrreldakse selliste valgustitega nagu George Benson ja Pat Matani, ning nelik James Taylor Quartet (JTQ), mis seisis ka happelise jazzi päritolu juures.
Mõistet "mitte ainult džäss" koos oma virtuoosse mängimisega traditsioonilisel araabia lutil "ud" toetas esimesel õhtul Beiruti ülikooli professor Liibanoni Charbel Ruhan, kes on pälvinud arvukalt rahvusvahelisi auhindu ja keda Araabia muusikamaailmas on lihtsalt väga lugupeetud.
Teine finaaliõhtu, mis traditsiooniliselt algas kell 18.00, oli mitte vähem sündmusterohke. Selle avas džässpianistide virtuoos Attila Molnar, kellele järgnes uhke Ameerika džässi vokalist Jane Monhight, tugeva, sügava häälega ilus tüdruk, kes esitab hingestatud retroklubi jazzi, mida ta esitab kuulsate kompositsioonide taaslaulmisel ehk paremini kui keegi teine.
Nüüd heliloojana tuntud Lao Tizerile järgnes üllatavalt andekas britt David Gray, keda nimetatakse moodsaks trubaduuriks. Kvaliteetsed tekstid, muusika ja hea hääl tõid Davidile kuulsuse ja Grammy nominatsiooni kategoorias "Parim uus artist", mis oli pärast 4 edukat albumit ja 10 aastat aktiivset turneed mõnevõrra kummaline.
Suurem osa publikust kogus kokku kolmanda finaalpäeva viimase kontserdi, kus kinkis andekale James Morrisonile briti Stevie Wonderi. Noor ja varajane rokkar Lääne-Midlandi maakonnast suutis paari päevaga oma käheda hääle ja heade laulusõnadega miljonite südamed võita ja debüütalbumi plaatina teha. Dubai võttis entusiastlikult vastu mitte ainult oma hitte "Sa annad mulle midagi" ja "Wonderful World", vaid ka vähemtuntud kompositsioone: inimesed ei tahtnud lahkuda isegi pärast südaööd.
Morrisoni “avamisaktsioonis” olid artistid, kes suutsid lõpuõhtu ise lõpetada: ameerika tenorist saksofonimängija Marion Meadows, kes mängib sujuvat džässi, punajuukseline talent Brett Dennen, keda tunnustatakse fenomenina tema “noorte küünte” alt, ja suurepärane Laura Izibor. Nagu ka varasemates väljaannetes, oli SDIJF 2010 rikas tõeliselt hea muusika poolest. Nii kvaliteetne, tõeline ja orgaaniline, et pärast festivali lõppu Dubai linnas muutus see raadiodest karjuvate popide peale kuidagi kurvaks ja uimaseks.
Natuke jazzist
Džässi hälliks oli Ameerika lõunaosa ja ennekõike New Orleans. “Kunagi 124 maailma riigis levitatava Ameerika kuulsaima džässiajakirja“ Down Beat ”peatoimetaja küsis mõni reporter intervjuu ajal:“ Mis on jazz? ”.“ Te pole kunagi näinud, et keegi oleks nii kiiresti kinni sattunud koht nii lihtsa küsimusega! ", ütles see toimetaja hiljem. Erinevalt temast võis mõni teine džässitegelane teile sellest muusikast rääkida kaks või enam tundi, ilma midagi konkreetselt selgitamata, nagu reaalsust endiselt ei eksisteeri aarne, lühike ja samal ajal, "Jazz", "täielik ja objektiivne mõiste sõna ja mõiste ise.
Marshall Stearnsi raamatust "Jazzi ajalugu".
Kõikvõimalik Vikipeedia ütleb meile, et "džäss (inglise džäss) on muusikalise kunsti vorm, mis tekkis Ameerika Ühendriikides 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses Aafrika ja Euroopa kultuuride sünteesi tulemusel ja hiljem laialt levinud. Improvisatsioon sai algselt džässi muusikalise keele iseloomulikeks tunnusteks. , sünkropeeritud rütmidel põhinev polürütmia ja ainulaadne tehnikate komplekt rütmiliste tekstuuride teostamiseks - kiik. "
Mihhail Mitropolsky raamatust "Lühike jazzi ajalugu algajatele".
"Esiteks, kus iganes sa džässi kuuled, on seda alati palju lihtsam teada saada kui sõnades kirjeldada. Kuid juba esimeses lähenemisviisis võime jazzi määratleda kui pool-improvisatsioonilist muusikat, mis tuleneb 300-aastasest kooslusest kahe suurepärase muusikatraditsiooni vahel Põhja-Ameerika maal - Lääne-Euroopas. ja Lääne-Aafrika, st valge ja musta kultuuri tegelik sulandumine ning ehkki Euroopa traditsioon mängis siin muusikaliselt domineerivat rolli, olid rütmilised omadused, mis tegid džässi nii eristavaks bychnoy ja kergesti äratuntav muusika on kindlasti nende päritolu Aafrikas. Seetõttu põhikomponendid muusika on Euroopa harmoonia, meloodia evroafrikanskaya ja Aafrika rütm. "
